以7年为一个周期，《百变大咖秀》不仅成功回归，而且还兑现了承诺，将自己搬到了周五的*金档。《像不像》作为一档以“模仿”为主题的综艺节目，是观众评判表演最直观的感觉。要做到“像”，除了需要演员掌握肢体动作外，对表情的处理，服装的还原也是重中之重。可说是，服化造型承担了“形似”的首要责任。节目播出过半，新季《百变大咖秀》多次拿下台网播出冠*，才能取得这一成绩，《百变》背后的服装设计师功不可没。
小组5人准备所有服装的最短期限为3天。
“百变大咖秀”一期的参演艺人平均约20人。但许多期节目中，演员人数超过20人，需要使用40-50套服装(有些演员可以分饰2-3个角色)。所有的衣服都是按照节目组的要求量身定制的。全部服装从设计到定稿，选料到加工，整个工期只有3-5天，而这一切的前期准备工作都是由5个人来完成的。
湖南卫视服装部门副经理花花介绍，一款服装的再现是从材料分析入手的。”每个人都聚集在一起，仔细研究、拆开照片或视频中要模仿的原型，竭尽所能地将服装从成品还原为原样。遇上有些年代久远、画面模糊、画质粗糙的影片，更是需要反复观看，甚至要全凭想象找出布料的状况，再到市场找出不同布料进行对比试验，再找出最相似的布料”。
困难动画角色服装定做需要添加“细节想象”
而更令人抓狂的是为动漫角色定做的服装，比如火影忍者。就一张平面图，你不知道它是哪种布料.服装师戴电介绍，漫画平面造型与真人相比会简单很多，他们的服装只有颜色、形状等大的特点，如果只是按照这一简单的概念来制作服装，会非常单薄，没有纹理。这样做需要在模拟还原的基础上，增加细节的想象。
「布料是薄还是厚，封边是两条线还是一条线，要包边吗？所有这些细节都会影响整个立体度。“还有鸣人的腰包，要做多厚多宽，口袋要做几个……”服装设计师几乎研究了鸣人所有的录像和照片，甚至考虑到了鸣人不同时期衣服颜色的差异，“那几天压力特别大，每天都睡不着觉。戴电说：“因为还原的过程承载了粉丝们的期待，特别害怕他们感觉‘不像’。
看为表征效果，服装暗藏机关。
为表现效果，衣服上还隐藏了机关。王琳模仿凤九是九尾狐仙，造型上，九条尾巴都要挂在客人腰上。服装设计师使用非常轻巧的材料来防止它掉下来。尾部首先用不易变形的细铁丝做“骨架”，再用一层轻薄的纱布缠绕在尾部，呈现羽毛般的纹理。
有时候，“百变”的客人会一人分饰三个角色，为了实现快速变装，服装设计师们都在竭尽全力。先用魔法贴将几件衣服粘在一起，然后让客人将衣服同时穿上，变装时直接撕掉掉掉一块，花花介绍，每件衣服都是机关重重的。
节目一有，王智，李斯丹妮，孟佳，沈梦辰模仿F4。有四名女生太瘦，为了快速“增肌”，服装设计师买了肌肉服装。但是穿上肌肉服，女生不像F4，倒很像健身教练，怎么办？服装设计师将肌肉服装直接“肢解”，然后根据需要一片一片地缝制成服装。这时有了壮丽的舞台艺术，中年发福的西门。
更换三分之一的存货可以重新使用。
《百变大咖秀》第一季于年暑假在湖南卫视首播，至今已有9年之久。伴随着“百变”成长的服装设计师也通过节目感受到了国内服装市场的变化。我刚开始接触服装时，那时是做表演服的，大多数服装的质量很差，有几家大工厂根本不接我们的活。但现在工作室越来越多，所以在制作方面，我们也没有以前那么困难了。
花花回忆说，材料也越来越多样化，“以前要买衣服上的镶钻，只有施华洛世奇一种选择，只有他家的镶钻才能达到要求的亮度，但现在市场上不同牌子的镶钻都很好，而且价格便宜很多。汉服风靡一时，也推动了服装业的发展，“现在有专门为汉服开发的古装面料，在服装上绣花也有成品出售。
服装设计师们也将这种变化带入了“百变”中。为节省成本，并推动「再利用」，服装部采用资料管理系统，将每一件服装编码入库，透过App实现线上管理，定期消*及修补，亦向集团总部(总部)开放「借书」服务，透过App直接浏览服装库存状况。
如今，这个仓库里大约有6万多套衣服，其中三分之一在不断重复使用。频发的一年要被借出十多次，如阿宝的服饰，还珠格格的宫装，白素贞的服饰，李玲玉的玉兔服饰等等，“大咖秀”和“大本营”重复性特别强。花花介绍，勤俭持家的“百变大咖秀”录制至今，仅服装相关预算就已节省60多万元。(记者祖维维)